麻布台之丘 teamLab Borderless 2024年2月9日開放，搶先看圖文分享及體驗攻略

Whitney K
Update: Mar 13, 2024

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從森大樓數位美術館搬到麻布台之丘的teamLab Borderless 將於2月9日開放，目前已經可以開始線上購票，除了之前的作品之外，還新增了許多非常適合拍照的作品，這次有幸能搶先體驗，我想分享本次的經驗和個人觀賞方式建議，teamLab Borderless的主要設計概念為藝術創意無邊界Borderless，場內猶如一個大型畫布的空間，沒有規定任何固定動線，也沒有場內地圖，而是由一個主要大廳 (瀑布和大岩石) 往外延伸出各個房間與空間，進入場內如同進入一個夢幻的世界和空間，作品數量大約有70個以上，主要會有10幾個區域你可以在裡面盡情探索與發現。我這一次大概待了4個小時左右熟悉整個空間，其中包括1小時的概括導覽。作品和作品之間不僅透過各種藝術元素互相連結，遊客還可以與作品互動，一起創作出新的作品，每次去看都能盡情探索各種小細節，帶給每個人獨一無二的沉浸式藝術感官經驗!

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在入口處你可以站在主辦單位標記好的一個點，就能拍出因視覺錯覺而看起來像浮出來的字幕般的文字，右手邊的門進入有櫃子和鎖傘的地方，因為場內區域廣大，在場內繞來繞去的時候不建議帶太多東西，可以在入口處就先將行李放入置物櫃，只帶貴重物品就好。裡面有一個喝茶的地方，帶點錢在身上比較好。場內的洗手間比較隱密，可以注意牆上的洗手間亮光標示，有座位可以休息的洗手間在喝茶的地方旁邊。

升級版的teamLab Borderless

這一次搬到麻布台之丘之後，teamLab Borderless大大升級，除了保留原本經典的作品之外，也新增了許多新的作品和設計，在作品之間的連結也比過往更加緊密，互動式的觀賞模式也有改變，Borderless無邊界的設計理念在場內各地展現，其中之一就是打破既往固定於某個創作空間，以及在固定材質上創作這種方式。以往的藝術通常可能會在一個固定的畫布中，畫框裡，或是某一個房間，一次只能欣賞一個作品，而teamLab Borderless則是在本次的作品中介紹了不同的要素，例如花，蝴蝶，烏鴉，行走的動物和人物，泡泡，書法，魚等等，這些要素不但可以讓遊客與其互動，還會流動連接到其他作品，例如在某個作品中見到的蝴蝶，烏鴉不只在該單一作品中存在，還會飛到走廊上的作品中加入動物們的行列，或是飛入瀑布岩石的大廳，如伸手去觸摸，它們還會飛走。teamLab Borderless打破過往創作框架的限制，將創作重心放在「存在」這個概念上，以及隨著時間變換，季節變換，而會顯示出不同的面貌，透過科學，數學等原理，打造出既規律又非現實的空間。提升沉浸感，讓你彷彿進入另一個世界，暫時忘卻現實的世界。

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作品和作品間的連動

上圖這個蝴蝶作品是其中一個例子，畫布雖然是整面牆，但是其中放了一排的螢幕，但是在精巧的運算之下同步，蝴蝶會看起來像是從牆上飛到螢幕上再飛出螢幕。飛行的時候因為快速移動，還會讓人產生它們好像活著一樣的感覺。

另一個例子則是在走廊上的連結空間中看到遊行的動物角色們，此時剛好隔壁的蝴蝶飛了過來，所以會看到兩種作品混合的效果，它們好像住在這個世界，互相互動。如果你伸手觸摸動物，它還會回過頭來看你!

不受固有觀念常識限制的畫布

花と人、コントロールできないけれども共に生きる – A Whole Year per Hour / Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Hour

teamLab Borderless的藝術空間不局限於房間，比較像是有非常多的投影，彼此連接，隨著時間改變。作畫的素材也不一定是平面的。例如花と人、コントロールできないけれども共に生きる – A Whole Year per Hour / Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Hour這個作品就是一連串的空間都是它的畫布。

中心も境界もない存在 / An Existence Without Center or Boundary

像是中心も境界もない存在 / An Existence Without Center or Boundary 這個作品，遠看像是一面牆，走近時你卻可以把手伸進去。它就是運用了視覺錯覺的特性，讓我們體驗到跨現實的感受。

Light Sculpture

Light Sculpture 這個作品也是透過錯覺讓人以為自己站在離光最近的地方，甚至站在強光之中。但是這裡並非平面，隨著燈光不停變化，有時像是身處隧道，有時又能伸手觸摸空中的光。在進入這個空間之前，可以看一下它會有哪些變化。

秩序がなくともピースは成り立つ – 溶け出す光 / Peace can be Realized Even without Order – Dissolving Light

秩序がなくともピースは成り立つ – 溶け出す光 / Peace can be Realized Even without Order – Dissolving Light 這個作品則是走進一間充滿霧但是卻不會感覺到被噴到水的房間，投射的影像看起來很像靈魂，你可以從它們中間穿過去，有一些則要站著遠一點才能看清楚它們的型態。它的畫布是霧這樣虛無飄渺的存在，打破固有觀念需要在固定型態上創作。

Black Waves: 闇から生まれ闇に帰る / Black Waves: Born in the Darkness, Return to the Darkness

Black Waves: 闇から生まれ闇に帰る / Black Waves: Born in the Darkness, Return to the Darkness 這個作品則是在空中有許多大型的方塊，隨著時間變動，會出現海的波浪或是開出紅色的花，人只要靠近，紅花會盛開之後凋謝。

不受框架限制的展現方式

反転無分別：虚空の黒 / Reversible Rotation: Black in the Void

除了動物會走來走去，蝴蝶和烏鴉會飛來飛去之外，反転無分別：虚空の黒 / Reversible Rotation: Black in the Void 這個作品主題是毛筆字，而且是立體看起來像3D的寫法，此書寫還會跳出框架，從地板和牆上向外延伸。與花と人、コントロールできないけれども共に生きる – A Whole Year per Hour / Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Hour這個作品融合。

光影藝術的革新展現手法

一般對光的認識基本上是折射，直線等概念，而Micro Cosmos《マイクロコスモス – ぷるんぷるんの光》這個作品裡像行星般在固定軌道中轉動的球體裡，會看到像布丁一樣有彈性的光，而且在人多或是人少的時候還會看到不同的光線變化及互動。

Micro Cosmos《マイクロコスモス – ぷるんぷるんの光》

《Bubble Universe: 実体光、光のシャボン玉、ぷるんぷるんの光、環境によって生み出される光》

新作泡泡宇宙《Bubble Universe: 実体光、光のシャボン玉、ぷるんぷるんの光、環境によって生み出される光》中的球體也有類似的設計。並且根據人站的地點，最近的泡泡會點亮並且向外發散，這是透過數學的原理算出來的一個公式，並且在作品入口處介紹了它的運作原理。光線的發散看似偶然，其實都是計算好的，如同電路板一樣有固定的路徑。

觀賞者與作品之間的互動

人々のための岩に憑依する滝 / Universe of Water Particles on a Rock where People Gather 人群聚集在岩石上觀望瀑布宇宙

觀賞teamLab Borderless的我們，其實也透過互動一起創作了作品。如瀑布岩石區的大岩石，如果站在上面靠牆，人的週遭會在瀑布中開出花，而且我們腳下踩的地方也會開出花朵。

當此大廳裡的人越來越多的時候，整個場景也會從以瀑布為主的布景開出越來越多的花。觸摸牆上的花的話，花瓣會散開。

我們甚至可以直接參與創作，在 スケッチオーシャン / Sketch Ocean 這個作品中，我們可以選想要上色的海洋生物，用蠟筆上色後，透過掃描將自己畫的作品加入海洋的畫布。

你畫完的作品不但可以帶回家當作紀念品，還可以用你的作品製作出新的紀念品! 如T恤，手帕，托特包等等。

製作出來的成品你可以掃描透過QR Code預定你要的成品，離開teamLab borderless會場之後，在附近的Sketch Factory領取。(費用詳情請依據選擇時提示的金額)

為我們介紹的工作人員還說，在這裡畫的海洋生物中，黑鮪魚還會離開此館，游到上海的展點，會場中的大岩石的另一半是在上海。這個概念真的完全無邊界，跳脫所有框架，非常有意思!

スケッチオーシャン / Sketch Ocean

《Infinite Crystal World》

另一個直接參與的方式是透過使用teamLab官方的APP，像是《Infinite Crystal World》這個藝術作品中的光線和效果不但可以透過APP選擇，現場也有一個小的控制台可以選擇效果。

導覽的工作人員說，如果進入場內沒人操作選擇的話，場內會整個變黑，直到有人選擇了某個作品效果為止。

人が時空を生み、それぞれの時空が交差する場所には新たな時空が生まれる / People Create Space and Time, at the Confluence of their Spacetime New Space and Time is Born

人が時空を生み、それぞれの時空が交差する場所には新たな時空が生まれる / People Create Space and Time, at the Confluence of their Spacetime New Space and Time is Born 這個作品則是一個房間，牆面像是塗上金箔般的效果，人如果靠著牆，會在周圍形成許多如銅一般的黑點，這也是參與創作的一種方式。有人和沒人的時候，人多或人少的時候看起來都是完全不同的效果。

季節變動而改變的作品

teamLab Borderless 值得多去幾次的原因之一就是根據季節變化，作品也會不同，像是無盡綻放的宏大生命這個作品在不同的季節會展現出該季節的樣貌。

増殖する無量の生命 – A Whole Year per Year / Proliferating Immense Life – A Whole Year per Year 無盡綻放的宏大生命

這次來的時候因為是冬天，所以也有顯示出風的淒冷感。而這個有高低差的作品非常立體，你會從作品的下方走出水面到上方看到整體的變化!

配合著音樂和風聲，有如置身於黑暗的草原一望無際。

來參觀的時候東京罕見的下了一整天雪，麻布台之丘也被白雪覆蓋，展現出平常看不到的樣貌。

➤現在預約teamLab Borderless門票

除了本次提到的這些作品之外，teamLab Borderless 還推出其他的作品，這個新開放的teamLab Borderless 是一個常設展，只要有來東京，都可以來看看，累了也可以在麻布台之丘吃飯休息，看其他的展覽，附近的虎之門之丘也是不容錯過的地方!

teamLab Borderless

地點：麻布台之丘花園廣場B B1 （東京都港区麻布台1-2-4）
購票網站：https://bit.ly/3OT3rrD
開館日：2024年2月9日（星期五）- 常設
營業時間：10:00 – 21:00
*最終入館時間為閉館前1時間
*開館時間有可能會依情況變更，請於官網確認。
休館日：第一・第三的星期二
*休館日有可能會依情況變更，請於官網確認。
價格：
大人（18歲以上）：3,800日元〜
國高中生（13 – 17歳）：2,800日元
兒童（4 – 12歳）：1,500日元
幼兒（3歳以下）：免費
有障礙者折扣價：1,900日元〜
*必須指定日期預約。
*大人的全票和有障礙者的折扣價有可能會變動，根據不同日期金額不同，請在購票時指定日期後確認價格再購買。
*現場購票的情況，須追加200日元。