「TERRADA ART AWARD 2023」旨在支持當代藝術領域的新興藝術家，從超過1000名藝術家的報名中選出五位決賽者，這個過程大約耗時十個月。TERRADA ART AWARD於寺田倉庫（G3-6F）的倉庫空間舉行，寺田倉庫一直是國際活躍藝術家的展示舞台。

獨特的藝術授獎方式

TERRADA ART AWARD在藝術獎項領域中脫穎而出。它不採用傳統的「大獎」等級制度。相反，每位決賽者都將獲得個別「評審團獎」，包括評論、建議和展望未來的信息。這種方法突顯了對藝術人才的全面培養承諾，而不僅僅是慶祝勝利。

為新銳藝術家提供前所未有的機會

2023年版的每位決賽者都被授予300萬日元的獎金，並有機會在決賽展覽中展出。這個機會不僅僅是才能的展示，而是為這些藝術家實驗和實現他們雄心勃勃的作品提供了一個現實的平台。在寺田倉庫（G3-6F）的倉庫空間舉辦的展覽為創意表達提供了獨特的畫布，這個場地擁有舉辦全球知名藝術家的歷史。

天王洲轉型：從倉庫到藝術畫廊

寺田倉庫參與藝術領域可以追溯到1970年代，其在藝術品和文物存儲方面擁有顯著的歷史。近年來，該公司通過推出WHAT MUSEUM和TERRADA ART COMPLEX等與藝術相關的設施，加強了其在藝術界的角色。2023年7月，該公司通過與國際藝術博覽會「東京現代 Tokyo Gendai」合作，進一步促進了天王洲從倉庫區到繁榮藝術中心的轉變。

決賽者：當代藝術的年輕先鋒

頒獎典禮證明了當代藝術的多樣性和動態性。決賽者——金光男、冨安由真、原田裕規、村上慧和やんツー——每位都帶來了他們獨特的視角和創造力。他們的作品，從沉浸式裝置到創新的數位藝術，不僅吸引了觀眾，也反映了現代藝術不斷演變的風貌和不同維度和藝術觀賞體驗。

每位決賽者及其獲獎作品的亮點：

冨安由真獲得了金島隆弘獎，因為她創造了「極其奇異和不穩定的空間，讓人想要停留4到5分鐘」。冨安由真對靈異現象、超自然能力等非科學現象感興趣，一直在從事讓觀眾感知看不見和不確定存在的沉浸式裝置作品。在本次獎項中，她展示了以倉庫的無機質為主題的裝置作品《The Shift》（2024），結合了繪畫、聲音、照明和結構。「我最近對『維度的位移』和『維度的層次』感興趣。由於繪畫與『維度』有很高的親和力，我在這次展覽中融入了繪畫，」冨安說。這件作品是一個4分鐘10秒的循環作品，評審金島稱讚說：「至少要在展覽室停留4到5分鐘」，並稱讚了冨安將觀點的『轉換』融入到觀賞藝術的行為中。這件作品結合了繪畫、聲音、照明和結構，並因其整合觀眾視角和對藝術本身及其體驗的思考而受到讚譽。

Artwork by Yuma Tomiyasu, Photo by Yusuke Suzuki (USKfoto)

原田裕規獲得了神谷幸江獎，因為他「使用科技將肖像、敘事和字幕交織在一起的新挑戰」。原田裕規以創作基於廣為人知的視覺文化主題的作品而聞名，儘管這些主題本身微不足道，他因作品《Shadowing (三個自畫像)》（2024）獲獎，該作品關注「夏威夷皮欽英語」等跨國文化主題。「我感謝這次獎項和它提供的機會，」原田說，「在夏威夷，我在嘗試描繪『我們的故事』時發現了自己的根源，感覺回到了自己。我為自己創造了一個反映現代時代的『新自畫像』而感到自豪。我感覺我已經達到了一個位置，可以實現只有少數人能夠實現的夢想計劃。我想繼續承擔更多的責任，意識到我是從這樣一個特權地位繪製自畫像的。」評審神谷鼓勵原田：「他的作品複雜地結合了超越時空、將個人存在與社會、他者和自己連接起來的元素，透過數位技術在單一屏幕上重疊並編織肖像、敘事和字幕。我想為他的新挑戰送上鼓勵。」這件作品使用數位技術巧妙地融合了肖像、敘事和字幕。

やんツー獲得了寺瀬由紀獎，因為他「以諷刺的作品表達了藝術的哀愁和荒謬面」。やんツー通過干預和誤用現有的動態產品和信息系統，結合現代技術創作了裝置作品，他展出了《Great Emptiness》（2024）。這是一個僅在平日下午5點和周末下午3點及5點演出的30分鐘時間限定「裝置劇場作品」，演出時間外用藍色帆布覆蓋，不僅隱藏了全部，甚至連部分也看不到。評審寺瀬評論說：「這件作品表現了藝術被資本主義吞噬、被消費、在倉庫中長時間存儲而不被欣賞等藝術的哀愁和荒謬面。通過頒發最接近藝術市場的寺瀬由紀獎，我希望讓他進一步困惑，並鼓勵創作更好的作品。」

Artwork by yang02, Photo by Yusuke Suzuki (USKfoto)

Artwork by yang02, Photo by Yusuke Suzuki (USKfoto)

Artwork by yang02

村上慧獲得了真鍋大度獎，因為他「提供了新的視角和發現，讓我們重新發現日常生活的美和問題」。村上慧將自己在公共空間的存在轉化為藝術作品，如住在自製的泡沫塑料房子裡，使用廣告收入在廣告牌內生活，他因作品《革命をもくろむものたち》（2024）獲獎，該作品源自他的一個夢。村上回憶說，他夢見一個舞台道具般的「灌木」向他說話。「大約在做這個夢的同時，我那有老人痴呆症狀的爺爺走進我弟弟的房間詢問出口在哪裡，並將走廊上的衣架誤認為人。這些事件與我的夢重疊了。當我將這些經歷賦予作品形式時，我想到了在繪畫中輪廓線的問題也可以一同考慮。我感謝我的祖父、周圍的人以及TERRADA ART AWARD，他們間接鼓勵我實現這個作品計劃，我希望繼續努力，」他說。評審真鍋稱讚說：「村上的作品通過獨特地改變日常風景，為我們熟悉的世界提供新的視角和發現，讓我們重新發現日常生活的美和問題。當我第一次看到他的作品計劃時，雖然難以用言語表達，但我非常希望能看到它的實現。作品長達一個半小時，但我希望大家都能看完整個作品。」這件作品源於個人和家庭的經歷，探討了繪畫中輪廓線的角色。

金光男獲得了鷲田めるろ獎，因其「觸覺作品具有連接分離事物的意義」。以用熱可改變形狀的蠟（石蠟）創作平面和立體藝術品而聞名的金光男，獲得了鷲田めるろ獎。在展覽中，他展示了以《Good bye My Love》（2023）為中心的裝置，其中一個用蠟製成的紅色獨木舟放在有熱源的金屬展示台上，緩慢地融化和倒塌。融化的蠟讓人聯想到熔岩和血液，其生動性給人留下了深刻印象。

金光男回顧了最近的事件，說：「最近，隨著烏克蘭戰爭的新聞，我經常想起去戰場的父親和逃離國外的家庭的畫面。這些讓我想起了母親和祖父母的故事。」他對獎項的想法是，「我通過我的作品花了時間來表達我的身份，但獲得這個獎項給了我信心，表現出我如何與這個世界相連。我想繼續努力，將自己與蠟的流動性相結合。」

評審鷲田解釋了授予金光男個人獎的原因，「獨木舟象徵著金光男在韓國和日本之間的身份，代表著『之間』。以前，他的作品涉及用蠟填滿實際的獨木舟，但這次他用蠟製造了獨木舟本身，計劃讓整個結構融化和改變形狀。這使獨木舟的脆弱性更加明顯，增強了作品的力度。這一點是我期待他的新創作的原因之一。」

Artwork by Mitsuo Kim

培育全球藝術社區

「TERRADA ART AWARD 2023」不僅僅是一場活動；它是一場運動。通過賦予新興藝術家力量並為他們提供展示才華的平台，寺田倉庫不僅對本地藝術界做出了貢獻，也在全球藝術舞台上留下了印記。該獎項及其相關活動，以及天王洲成為國際藝術城市的轉型之旅，象徵著一個未來，在這個未來，藝術超越了界限，藝術家成為文化進化的先鋒。TERRADA ART AWARD 2023 是藝術卓越和創新的象徵，對塑造當代藝術的未來以及將天王洲變成一個充滿活力的藝術中心扮演著關鍵角色。

能夠參加寺田倉庫的TERRADA ART AWARD 2023展覽是一次絕佳的機會，這是東京新興藝術的生動展示。從2024年1月10日到1月28日，沉浸在金光男、冨安由真、原田裕規、村上慧和やんツー的創意表現中。不要錯過這個獨特的機會，體驗當代藝術的前沿，感受他們獨特的沉浸式藝術風格！